"Portada superior de La Columna del Rock - Collage de artistas"

"Portada superior de La Columna del Rock - Collage de artistas"
Diego Sendra (concepto/diseño). "Portada superior de La Columna del Rock - Collage de artistas". 2015-2017

miércoles, 22 de junio de 2016

Top Ten - Mejores Cantantes/Front-Woman Rock y Metal

A modo de celebración por las 10,000 visitas obtenidas por La Columna del Rock y a modo de homenaje también a todas las mujeres que disfrutan del Rock'n'roll y el Heavy Metal les dejamos nuestros dos Top Ten. Por un lado las diez mejores cantantes de Rock y por otro las diez mejores cantantes de Metal.
Esperamos que lo disfruten .....

Top Ten / Mejores Cantantes de Rock (Rodrigo):


10- Linda Perry en ''What's Up'' y ''Superfly'' (4 Non Blondes) - (*) Escuchar
9  - Dolores O'Riordan en ''Ode to my Family'' y ''Zombie'' (Cranberries) - (*) Escuchar
8  - Mariska Veres en ''Venus'' y ''Never Marry A Railroad Man'' (Shocking Blue) - (*) Escuchar
7  - Chrissie Hynde en ''Don't Get Me Wrong'' y ''Back on the Chain gang'' (Pretenders) - (*) Escuchar
6  -Ann Wilson en ''Barracuda'' y ''Alone'' (Heart) - (*) Escuchar
5  -Deborah Harry en ''Heart of Glass'' y ''One Way or Another'' (Blondie) - (*) Escuchar
4  -Patti Smith en ''Horses'' y ''Because The Night'' - (*) Escuchar
3  -Joan Jett en ''I Hate Myself for Lovin' You'' y ''I Love Rock'n'Roll'' - (*) Escuchar
2  -Grace Slick en ''Somebody to Love'' y ''White Rabbit'' (Jefferson Airplane) - (*) Escuchar
1  -Janis Joplin en ''Summertime'' y ''Cry Baby' - (*) Escuchar


Top Ten / Mejores Cantantes de Metal (Diego):

10 - Lizzy Hale - Halestorm - "I am the fire" - (*) Escuchar
9 - Floor Jansen - Nightwish - "Ever Dream" - (*) Escuchar
8 - Sharon den Adel - Within Temptation - "Angels" - (*) Escuchar
7 - Cristina Scabbia - Lacuna Coil - "Heaven's a Lie" - (*) Escuchar
6 - Angela Gossow - Arch Enemy - "Ravenous " - (*) Escuchar
5 - Liv Kristine - ex Leaves Eyes, Theatre of Tragedy - "Elegy" - (*) Escuchar
4 - Anneke van Giersbergen - The Gathering - "Eleanor" - (*) Escuchar
3 - Simone Simons - Epica - "Sensorium" - (*) Escuchar
2 - Tarja Turunen - ex Nightwish - "Wishmaster" - (*) Escuchar
1 - Doro Pesch - Doro, ex Warlock - "All we are" - (*) Escuchar


*La referencia al audio de Youtube que se hace de todos los temas listados es con fines meramente ilustrativos. La música y letra de los mismos es Copyright (C) de su(s) respectivo(s) autore(s). 

miércoles, 15 de junio de 2016

1987 - Whitesnake - Reseña/Review de ''Whitesnake''

Sin dudas que el disco de Whitesnake,de 1987,es el trabajo que mas fama y popularidad le dió a esta magnífica banda.
Luego de casi 10 años de trayectoria,la banda logró recién,en 1987,conquistar el mercado nortemericano.
La fórmula para el éxito fue agregarle al grupo un toque más glam,más comercial si se quiere.
Y de hecho que este aire renovador les dió un gran resultado,logrando una onda expansiva,que masificó la popuaridad de la serpiente.

La banda fue fundada por el vocalista David Coverdale,luego que su alejamiento de Deep Purple,a finales de 1976.
Los primeros discos tenían un sonido más clásico,como el hard rock y el blues.
Una banda que en sus primeros años tuvo varios cambios en su formación,entre los cuales estuvieron el mismísimo baterista de Deep Purple,Ian Paice y el tecladista Jon Lord,quienes grabaran con la banda,sus primeros trabajos,como por ejemplo,el gran disco de 1980,''Ready An' Willing''.

Whitesnake logró un éxito espectacular como decíamos con el lanzamiento de su disco de 1987.
Vendiendo ocho millones de copias solo en los Estados Unidos,estas cifras dejan a la vista el suceso logrado.

El disco fue grabado entre finales de 1985 y hasta Abril de 1986.
El guitarrista de Whitesnake en esa época fue el genial John Skyes,quien ya había tocado en Thin Lizzy.
La dupla Sykes/Coverdale fue la responsable de muchas de las composiciones incluídas en este trabajo.

Sin embargo antes de que el disco fuera liberado,el guitarrista fue expulsado de la banda por problemas de relacionamiento con David Coverdale.
En lugar de Sykes serían reclutados dos guitarristas,el holandés Adrian Vandenberg,y el británico Vivian Campbell,ambos ex-DIO.
En algunos de los video clips del album se observa a estos dos integrantes y no a Sykes.
En batería estaba Aynsley Dunbar,en el bajo Neil Murray y Don Airey en teclados.

Grabado en varios estudios de Los Angeles,Canadá,e incluso Bahamas,el disco fue publicado el 7 de Abril de 1987,siendo el séptimo trabajo de Whitesnake.


Whitesnake (Fotografía) de izq. a der. Neil Murray,David Coverdale,John Sykes y Aynsley Dunbar

La primera canción es ''Cryin' in the Rain''.
Con una explosión de sonido,y con todo el vigor y la energía de la voz de David Coverdale,arranca la canción.
Un riff poderoso acompaña a David,mientras este grita al cielo el estribillo ''I'm Crying in the Rain ''.
Después de los 3 minutos se aprecia el solo penetrante de guitarra,con un acompañiamiento de batería genial.
La canción se cierra con ese grito agudo de Coverdale,como si fuese un rayo cruzando el cielo tormentoso.
Un comienzo a todo vapor.

Ahora es el turno de ''Bad Boys'',tema bien ochentero,con un riff denso.
Mas comercial que el primer tema,con un  toque y maquillaje más glam,y porsupuesto con la inclusión de una tonada pegadiza.
Estos cambios de estilo son los que le permitieron en gran parte ingresar masivamente al mercado norteamericano.
Adorna el tema,ese solo puntiagudo a partir del minuto 1'45''.

''Still of the Night'' fue una vieja composición de Coverdale y Blackmore en sus años de Deep Purple.
Un tema con un sonido más clásico con una majestuosa entrada y un ritmo entrecortado de batería y guitarra muy buenos.
El tema tiene un cambio de ambiente a partir de los 2 minutos,al ritmo de los platillos y los susurros de Coverdale.
El video de este tema es imperdible,cargado de erotismo.

Bueno aquí nadie puede negar que gran parte del éxito obtenido con este trabajo es debido a esta super balada,al mega hit ''Here I Go Again''.
Una versión mejorada y más al estilo glam que la original,de 1982,incluída en el disco ''Saints and Sinners''.
Los grupos por aquella época solían incluir una balada,para lograr más aceptación,sobre todo del público femenino.
Una de las mejores baladas de los ochenta,con un videoclip muy sensual donde aparece la hermosa Kitaen Tawny,quien fuese posteriormente la esposa de David Coverdale.
Esta gran balada logró escalar al número 1 en el ranking de Billboard.
El solo de guitarra que aparece en la canción es obra del holandés Adrian Vanderberg.

Entre balada y balada se encuentra el tema rockero ''Give Me All Your Love''.
Una canción con mucha fuerza y energía,con un muy buen teclado y ritmo veloz.
El otro lentazo de este trabajo es ''Is This Love''.
Otro gran éxito,que llegó hasta el número 2 del ranking de Billboard.
Con otro video clip famoso,donde nuevamente aparece la exuberante Kitaen Tawny,y se ve a Coverdale con su cabello batido,bien a la moda Glam.
En ese ritmo erótico y hasta meloso si se quiere,fluye esta balada,que fuese inspirada originalmente en la gran Tina Turner.

Con un riff enmarañado que descarga coletazos de rock'n'roll,fluye ''Children of the Night''.
El disco mantiene el nivel con esta pieza repleta de cambios de ritmo y destellantes acordes de guitarra.
Si bien ''Straight for the Heart''no es un tema malo,es quizas el punto más flaco del trabajo.

Cierra de muy buena forma el disco,''Don't Turn Away''.
Balada con el sello del glam y de los ochenta,que es el corolario para este,el mejor trabajo de Whitesnake,y uno de los mejores discos del heavy y el glam rock de los años ochenta.


Lista de Temas :

1- Crying in the Rain(*)Escuchar
2- Bad Boys
3- Still of the Night(*)Escuchar
4- Here I Go Again(*)Escuchar
5- Give Me All your Love(*)Escuchar
6- Is This Love(*)Escuchar
7- Children of the Night
8- Straight for the Heart
9- Don't Turn Away










Autor: Rodrigo Praderi


*La referencia al audio de Youtube que se hace de los temas 1,3,4,5 y 6 es con fines meramente ilustrativos. La música y letra de los mismos es Copyright (C) 1987 de su(s) respectivo(s) autore(s).

Créditos:


Publicado: 7 de Abril de 1987.
Sello: Geffen Records.
Producción : Mike Stone,Keith Olsen.
Música y letras: Whitesnake.




Grabación: Setiembre de 1986 a Marzo de 1987.



Todas las canciones escritas y compuestas por Coverdale,Sykes,excepto track 1,Coverdale,y track 4 Coverdale,Marsden (C) 1987 Geffen Records

(C) Copyright 1987 Geffen Records. Todos los derechos reservados.




jueves, 2 de junio de 2016

1975 - Pink Floyd - Reseña/Review de ''Wish You Were Here''

Este disco lleva escondido en su interior muchas de las aristas que forman parte de la pirámide  del complejo y atemporal espiritú de Pink Floyd.
Desde el dolor por la ausencia de su amigo y fundador de la banda,Syd Barrett hasta la más profunda crítica a la industria musical y a la hipocresía de muchas de las relaciones humanas,este disco es un acúmulo de simbolismos y sentimientos contenidos en las entrañas de los músicos.

Toda la magia y el misterio quedaron inmortalmente labrados en los surcos de este trabajo que logró transmitir por medio de su música muchos de sus más íntimos y secretos alientos.
Todo esto logró ser atrapado en un vinilo con toda la grandilocuencia que se puedea pedir en medio de un manto de tensión y emociones en su justa medida.

Un trabajo enmarcado en lo que fue sin dudas la época de oro de Pink Floyd.
También dejó a la banda en medio de una difícil encrucijada.
El hecho de haber alcanzado la fama mundial y el logro máximo de crear el disco más vendido en la historia de la música hasta ese momento,sumado al agotamiento por las giras no dejó a la banda en las mejores condiciones de cara a la realización de su nuevo trabajo.
Los propios músicos declararon que las primeras sesiones de grabación fueron una tortura para ellos.
Sin embargo las cosas serían muy distintas con el paso del tiempo.

Wish You Were Here fué el noveno disco de Pink Floyd y fue dejado en libertad en Setiembre de 1975.
Grabado en los estudios Abbey Road,está vez Alan Parson,ingeniero de sonido en el magistral ''Dark Side Of The Moon'' no aceptó trabajar con la banda dado que se encontraba incursionando en su proyecto personal.
El ingeniero de sonido sería entonces Brian Humphries quien ya había trabajado con el grupo en el disco de 1969 para el film ''More''.

Por otra parte la tarea artística y conceptual de álbum estaría a cargo nuevamente de Storm Thorgerson de Hipgnosis.
La tapa diseñada para Wish You Were Here justamente representa parte del concepto del disco,donde se ve a dos empresarios estrechandose la mano y donde uno de ellos está cubierto de llamas de fuego.
La foto tomada en las afueras del Estudio Warner Bros. de Los Angeles intenta transmitir la idea de que muchas veces el apretón de mano es un gesto vacío y falso,carente de compromiso.
Lo remarca la cubierta externa que cubría la portada donde se ven dos manos mecánicas entrelazadas.


Pink Floyd (Fotografía) de izq. a der. Richard Wright,David Gilmour,Roger Waters y Nick Mason


El disco se abre con la que para mí es la mejor canción de Pink Floyd  "Shine On You Crazy Diamond''.
Una obra maestra plagada de paisajes sonoros,cargada de un intenso misticismo y que fuese el mejor homenaje que le pudieran haber hecho a su amigo, quien se perdiera en la locura.
Un tema y un disco que tiene una de las anécdotas más conmovedoras que jamás haya oído.
Durante la grabación de esta canción en el mes de Junio de 1975 mientras la banda se encontraba en los estudios y así de la nada como si fuera un fantasma ingresó un hombre con sobrepeso y con la cabeza y las cejas depiladas y se sentó al fondo
.La banda lo miraba con desconcierto y preguntaron quien era ese tipo ? ...a lo que los asistentes contestaron ...es Syd Barrett.
La banda no lo veia desde hace años y quedó perpleja.
Luego del inicio de su esquizofrenia y debido a los fármacos que recibía Barrett por su patología,su aspecto cambió totalmente.
Su mirada estaba perdida,su relato era incoherente,el estaba frío,distante,ya no era el mismo.

La majestuosidad de este tema es abrumadora,un tema perfecto con una letra cargada de sentimientos con todo tipo de texturas y matices musicales.
La canción fue dividida en dos partes abriendo y cerrando el disco.
Excelentes trazos de teclados,punteos de guitarra que parecen venir de otro planeta,un bajo y una batería omnipresentes que crean ese ambiente magnífico.
La letra escrita por Roger Waters es extremadamente emotiva,las estrofas que más me gustan : ''Now there's a look in your eyes,like black holes in the sky''...''Nobody knows where you are,how near or how far''....''Come On your target for faraway laughter,come on you stranger,you legend you martyr and Shine !''.



A continuación llega ''Welcome To The Machine''.
Un tema cantado por David Gilmour.
La letra hace una crítica a la industria musical,que muchas veces solo está interesada en hacer más y más dinero.
En esta pieza son exuberantes los sintetizadores,que fueron sustituyendo en los setenta a los viejos órganos eléctricos de los sesenta tan usados por las bandas de rock.
El sonido de este sintetizador VCS 3 es maravilloso.




Son caracteristicos de muchos discos de Pink Floyd los efectos de sonido,en el cierre de esta canción hay un ejemplo perfecto de ello.
Se escucha un elevador en funcionamiento que abre sus puertas en medio de una fiesta donde se escucha el bullicio de un grupo de personas.
La idea es simbolizar la frivolidad y la falta de sentimientos reales de la gente.
La falsedad escondida detrás de la risa.

''Have A Cigar'' trata también la temática acerca de la falta de empatía en el negocio de la música.
Las letras de esta canción iban a ser interpretadas por Roger Waters,quien tenía resentida la voz por las últimas giras y por la interpretación del tema ''Shine On You Crazy Diamond''.
Dado que David Gilmour no quiso cantar esta pieza fue el cantante y compositor británico Roy Harper quien finalmente vocalizo las estrofas de este tema.
Sobre el contenido del tema que como ya dijimos trata de la hipocresia y frialdad de muchos empresarios de la industria musical hay una frase del tema que lo pinta de cuerpo entero ''Oh,by the way : Wich One is Pink ? '' ( Oh,a propósito,cual de ustedes es Pink ? ).
Esta es una anécdota de la banda en la que en sus inicios un productor luego de decirles que los conocía y que le encantaba su música les hizo esta pregunta.

Otra hermosa canción es la homónima ''Wish You Were Here''.
Con sus mágicos acordes de guitarra acústica ejecutados por David Gilmour y adornados con su gran voz,esta pieza es simplemente pura y perfecta.
Un homenaje cargado de sentimientos para su amigo Syd ,quien no pudo seguir al lado de sus compañeros,de sus amigos en su carrera profesional debido a la grave emfermedad psiquiátrica que presentó.

Una obra maestra del rock de los setenta que evidentemente no puede faltar en la colección de cualquier amante del rock,y de la buena música diría yo.


Lista de Temas :


1- Shine On You Crazy Diamond (parts I-V)(*)Escuchar
2-Welcome To The Machine
3-Have A Cigar
4-Wish You Were Here (*)Escuchar
5-Shine On You Crazy Diamond (parts VI-IX)(*)Escuchar











Autor: Rodrigo Praderi
e-mail: roprado-8@hotmail.com



*La referencia al audio de Youtube que se hace de los temas 1,4 y 5 es con fines meramente ilustrativos. La música y letra de los mismos es Copyright (C) 1975 de su(s) respectivo(s) autore(s).

Créditos:

Publicado:13 de Setiembre de 1975(EEUU),12 de Setiembre de 1975(Gran Bretaña)
Sello: Harvest/EMI
Producción: Pink Floyd.
Ingeniero de Sonido ; Brian Humphries
Música y letras:Pink Floyd
Grabación: De Enero a Julio de 1975 Abbey Road Studios (Londres)
Arte de tapa:Hipgnosis
Todas las letras escritas por Roger Waters.

(C) Copyright 1975 Harvest/EMI Records.
 Todos los derechos reservados.